Shutter Secrets Uzman Eğitimlerimizle Fotoğrafçılık Sanatını Öğrenin

Mükemmel fotoğraflar çekmek için bilmenizde fayda olan her şeyi öğretecek fotoğrafçılık eğitimlerinin bir sıralaması.

1. Bu kısımda size fotoğrafçılığın temelleri, mesela değişik kamera ve lens türleri ve bunların iyi mi kullanılacağı tanıtılacaktır.

2. Teçhizat

   Bu kısımda fotoğrafçılığa adım atmak için gereksinim duyacağınız kamera, lens, tripod ve tenvir şeklinde değişik ekipman türleri ele alınacaktır.

3. Kompozisyon

   Bu kısımda fotoğraflarınızı görsel olarak cazibeli ve entresan bir halde iyi mi oluşturacağınızı öğreneceksiniz.

4. Tenvir

   Bu kısımda ışığın iyi mi kullanılarak güzel ve etkisi altına alan fotoğraflar yaratılacağını öğreneceksiniz.

5. Maruziyet

   Bu kısımda fotoğraflarınızın pozlamasını (enstantane hızı, diyafram açıklığı ve ISO şeklinde) iyi mi denetim edeceğinizi öğreneceksiniz.

6. Son işleme

   Bu kısımda Photoshop ve Lightroom şeklinde post-prodüksiyon yazılımlarında fotoğraflarınızı iyi mi düzenleyeceğinizi öğreneceksiniz.

7. Marketing

   Bu kısımda fotoğraflarınızı iyi mi pazarlayacağınızı ve çevrimiçi olarak iyi mi satacağınızı öğreneceksiniz.

8. İşletme

   Bu kısımda kendi fotoğrafçılık işinizi iyi mi kuracağınızı öğreneceksiniz.

9. Ilham

   Bu bölüm size mükemmel fotoğraflar çekmeye devam etmeniz için esin ve motivasyon sağlayacak.

10. Sıkça Sorulan Sorular

    Bu kısımda fotoğrafçılıkla alakalı en sık sorulan sorulardan kimilerini yanıtlayacağız.

Antet	Özellikler
	– Fotoğrafçılık nelerdir?
Teçhizat	– Kameralar
Kompozisyon	– Üçte bir kuralı
Tenvir	– Naturel fer
Maruziyet	– Diyafram
Son işleme	– Tertip yazılımı
Marketing	– Toplumsal medya
İşletme	– Fiyatlandırma
Ilham	– Bloglar
Sıkça Sorulan Sorular	– İyi fotoğraflar iyi mi çekilir?

II. Ekipman

Ekipman, fotoğrafçılığın en mühim yönlerinden biridir. Kullandığınız kamera türü, haiz olduğunuz lensler ve yatırım yapmış olduğunuz öteki aksesuarlar, görüntülerinizin standardını etkileyecektir.

Bu kısımda, mevcut değişik kamera ve lens türlerini ve gereksinim duyabileceğiniz öteki temel takıları ele alacağız. Ek olarak ihtiyaçlarınız ve bütçeniz için doğru ekipmanı iyi mi seçeceğinize dair ipuçları da vereceğiz.

İster yeni başlamış olan talep eder deneyimli bir fotoğrafçı olun, fotoğrafçılık ekipmanları ile alakalı devamlı öğrenilecek yeni bir şeyler vardır. Bu kısmı okuyarak, mevcut değişik seçenekler ile alakalı daha iyi bir anlak kazanacak ve satın alımlarınız ile alakalı daha bilgili kararlar verebileceksiniz.

III. Kompozisyon

Kompozisyon, hoş bir imaj kurmak için bir fotoğraftaki öğelerin düzenlenmesidir. Kompozisyonun öğeleri içinde mevzu, arka plan, ön plan, fer ve gölgeler bulunur.

Bir fotoğrafın mevzusu, görüntünün ana odak noktasıdır. Arka plan, mevzunun arkasındaki alandır ve ön plan, mevzunun önündeki alandır. Fer ve gölgeler, bir fotoğrafta derinlik ve alaka yaratmaya destek olabilir.

Güzel bir resim kurmak için kullanılabilecek birçok değişik kompozisyon tekniği vardır. En yaygın kompozisyon tekniklerinden bazıları şunlardır:

• Üçte bir kuralı
• Önder çizgiler
• Bakışım
• Olumsuz alan
• Ön plan ilgisi

Bu kompozisyon tekniklerini kullanarak görsel olarak cazibeli ve entresan fotoğraflar yaratabilirsiniz.

IV. Tenvir

Tenvir, fotoğrafçılığın en mühim yönlerinden biridir ve muhtelif değişik efektler yaratmak için kullanılabilir. İki ana tenvir türü vardır: organik ve suni. Naturel fer, güneşten gelen ışıktır ve günün saatine ve hava koşullarına bağlı olarak muhtelif değişik efektler yaratmak için kullanılabilir. Suni fer, lambalar, flaşlar ve reflektörler şeklinde insan yapımı kaynaklar tarafınca açılan ışıktır. Daha tutarlı bir fer deposu yaratmak için kullanılabilir ve ek olarak daha acıklı efektler yaratmak için de kullanılabilir.

Bir fer deposu seçerken aşağıdaki faktörleri göz önünde bulundurmanız icap eder:

• Fer kaynağının türü
• Fer kaynağının yoğunluğu
• Fer kaynağının yönü
• Fer kaynağının rengi

Bu faktörleri göz önünde bulundurduğunuzda, dilediğiniz etkiyi yaratmak için değişik tenvir tekniklerini denemeye başlayabilirsiniz. Fotoğrafçılığınızda aydınlatmayı müessir bir halde kullanmak için birtakım ipuçları şunlardır:

• Olası olduğunca organik ışıktan yararlanın.
• Işığı nesnenize geri yansıtmak için bir reflektör kullanın.
• Işığı yumuşatmak için difüzör kullanın.
• Mevzunuza daha çok fer eklemek için flaş kullanın.

Bu ipuçlarını kullanarak güzel ışıklandırmayla göze çarpan sahneler yaratabilirsiniz.

V. Maruz Kalma

Pozlama, fotoğrafçılığın en mühim yönlerinden biridir ve bütün fotoğrafçıların anlaması ihtiyaç duyulan bir şeydir. Bu kısımda, pozlamanın ne işe yaradığını, iyi mi ölçüldüğünü ve iyi mi denetim edileceğini ele alacağız. Ek olarak birtakım yaygın pozlama problemlerini ve bunların iyi mi düzeltileceğini ele alacağız.

Pozlama, kameranızın sensörüne ulaşan fer miktarıdır. Duraklarla ölçülür ve her durak fer miktarının iki katına yahut yarıya inmesini temsil eder. Pozlamayı etkileyen üç ana unsur diyafram, deklanşör hızı ve ISO’dur.

Diyafram, ışığın geçmiş olmasına müsaade eden lensinizdeki açıklığın boyutudur. Daha geniş bir diyafram (daha minik f sayısı) daha çok ışığın içeri girmesine izin verirken, daha dar bir diyafram (daha büyük f sayısı) daha azca ışığın içeri girmesine izin verir.

Deklanşör hızı, deklanşörün aleni olduğu ve sensörü ışığa maruz bıraktığı süredir. Daha kısa bir deklanşör hızı (daha süratli hız) daha azca ışığın içeri girmesine izin verirken, daha uzun bir deklanşör hızı (daha yavaş hız) daha çok ışığın içeri girmesine izin verir.

ISO, sensörün ışığa olan duyarlılığıdır. Daha yüksek bir ISO ayarı, sensörü ışığa karşı daha kırılgan hale getirirken, daha düşük bir ISO ayarı, sensörü ışığa karşı daha azca kırılgan hale getirir.

Diyafram, deklanşör hızı ve ISO kombinasyonu fotoğrafınızın pozlamasını belirler. Müsait bir pozlama elde etmek için, bu üç faktörün hepsinin beraber emek vererek istenen kararı üretmesini sağlayacak halde dengelenmesi icap eder.

Fotoğrafçıların çoğunlukla karşılaşmış olduğu birkaç yaygın pozlama problemi vardır. Yaygın sorunlardan biri, sensöre kafi fer ulaşmadığında oluşan kifayetsiz pozlamadır. Bu, oldukça karanlık ve ayrıntıdan mahrum fotoğraflarla sonuçlanabilir. Yaygın bir öteki problem ise, sensöre oldukça fazla fer geldiğinde oluşan aşırı pozlamadır. Bu, oldukça parlak ve nefes fotoğraflarla sonuçlanabilir.

Bu sorunlardan kaçınmak için pozlamanın iyi mi çalıştığını ve iyi mi denetim edileceğini kestirmek önemlidir. Diyaframınıza, deklanşör hızınıza ve ISO ayarlarınıza dikkat ederek müsait pozlamayı elde edebilir ve mükemmel fotoğraflar çekebilirsiniz.

VI. Son işleme

Son muamele, dijital fotoğrafların çekildikten sonrasında düzenlenmesi ve geliştirilmesi sürecidir. Kırpma, pozlamayı, renk dengesini, kontrastı ve doygunluğu ayarlama ve filtreler ve efektler ekleme şeklinde muhtelif teknikleri içerebilir.

Son muamele, bir fotoğrafın standardını iyileştirmek, çekim dönemi esnasında meydana getirilen hataları düzeltmek yahut görüntüye tamamen yeni bir manzara kazandırmak için kullanılabilir. Dijital fotoğrafçılığın vazgeçilmez bir parçasıdır ve görüntülerinizi bir üst seviyeye taşımak için kullanılabilir.

Fotoğraflarınızı sonradan işlemek için birtakım ipuçları:

• Özgün görüntünüzün bir kopyasını yaparak başlayın. Bu, beğenmediğiniz herhangi bir değişim yapmanız niteliğinde orijinaline geri dönmenizi elde edecektir.
• Görünüm fotoğraflarınızda gökyüzünü yoğunlaştırmak için kademeli bir filtre kullanın. Bu, daha acıklı bir tesir yaratmanıza destek olabilir.
• Portrelerinize, mevzuya dikkat çekmek için bir vinyet ilave edin.
• Görüntünüzün genel renk dengesini ayarlamak için renk düzeltmeyi kullanın.
• Görüntülerinize bulanıklık, gürültü yahut gren şeklinde efektler ilave ederek benzersiz bir manzara yaratın.

Birazcık ergonomik yaparak, arkadaşlarınızı, ailenizi ve müşterilerinizi etkileyecek çarpıcı sahneler kurmak için son işlemeyi kullanmayı öğrenebilirsiniz.

VII. Marketing

Fotoğrafçılığınızı pazarlamak, işin mühim bir parçasıdır. Çalışmanızı pazarlamanın birçok değişik yolu vardır ve en iyi yaklaşım, hedeflerinize ve bütçenize bağlı olarak değişecektir. Fotoğrafçılar için en yaygın marketing stratejilerinden bazıları şunlardır:

• Kuvvetli bir çevrimiçi mevcudiyet oluşturma
• Öteki fotoğrafçılar ve sektör profesyonelleriyle ağ oluşturma
• Çalışmalarınızı yarışmalara ve galerilere gönderme
• Öteki işletmelerle ortaklıklara girmek
• Çalışmanızı tanıtmak için toplumsal medyayı kullanma

Değişik marketing stratejilerini tecrübe etmek ve sizin için en iyi olanı görmek önemlidir. Çalışmanızı ne kadar oldukça pazarlarsanız, yeni müşterilere yetişme ve işinizi büyütme olasılığınız o denli artar.

İşletme

İşletme

Fotoğrafçılık bir iştir ve her işte olduğu şeklinde başarıya ulaşmış olmak için bir plana gereksinim duyar. Bu bölüm, bir fotoğrafçılık işletmesi kurmanın ve işletmenin temellerini ele alacaktır, bunlar içinde şunlar yer alır:

• Bir niş kura çekmek
• Hizmetlerinizin fiyatlandırılması
• İşletmenizi pazarlamak
• Finansmanınızı tedvir etmek
• Bir takım oluşturmak

Bu ipuçlarını takip ederek fotoğrafçılık işinde başarı şansınızı artırabilirsiniz.

IX. İlham

İlham, yaratıcılığı ateşleyen ve sanat içerikli ifadenin ateşini körükleyen kıvılcımdır. Her yerden gelebilir ve birçok şekil alabilir. Fotoğrafçılar için esin, tabiatın güzelliğinde, insan duygusunun gücünde yahut dönemin geçici bir anını yakalamanın bayağı eyleminde bulunabilir.

Kendinizi sıkışmış yahut ilhamsız hissettiğinizde, dünyayı görmenin devamlı yeni yolları bulunduğunu anımsamak önemlidir. Parkta yürüyüşe çıkın, bir müzeyi ziyaret edin yahut arkadaşlarınız ve ailenizle zaman geçirin. Kendinizi sizi sevinçli eden şeylerle çevreleyin ve esin bulma olasılığınız daha yüksek olur.

İşte fotoğrafçılığınız için esin bulmanıza destek olacak birkaç ipucu:

• Yeni bölgeler keşfedin.
• Yeni şeyler kontrol edin.
• Risk alın.
• Yeni deneyimlere aleni olun.
• Gözlem yapmaktan korkmayın.

Ihmal etmeyin, esin her yerdedir. Tek yapmanız ihtiyaç duyulan gözlerinizi açıp onu aramaktır.

S1: Yeni başlayanlar için en iyi kamera hangisidir?

A1: Yeni başlayanlar için en iyi kamera, bütçenize ve ihtiyaçlarınıza uyan kameradır. Piyasada birçok mükemmel kamera var, bu nedenle araştırmanızı yapmanız ve sizin için doğru olanı bulmanız önemlidir. Bir kamera seçerken dikkate katılması ihtiyaç duyulan birtakım faktörler içinde sizin için mühim olan ebat, ağırlık ve özellikler bulunur.

S2: Temel fotoğrafçılık prensipleri nedir?

A2: Temel fotoğrafçılık prensipleri kompozisyon, ışıklandırma ve pozlamadır. Kompozisyon, fotoğrafınızdaki öğelerin düzenlenmesi anlama gelir. Işıklandırma, fotoğrafınızdaki ışığın kalitesi ve yönü anlama gelir. Pozlama, kameranızın yakaladığı fer miktarı anlama gelir.

S3: Fotoğrafçılık becerilerimi iyi mi geliştirebilirim?

A3: Fotoğrafçılık becerilerinizi geliştirmenin birçok yolu vardır. Kitap okuyabilir, tahsil videoları izleyebilir ve derslere katılabilirsiniz. Ek olarak gördüğünüz her şeyin fotoğrafını çekerek ergonomik yapabilirsiniz. Ne kadar oldukça ergonomik yapmış olursanız, fotoğrafçılık becerileriniz o denli iyi hale gelecektir.