Gölgeler Şehri Mimari Fotoğrafçılığı Kentsel Manzaraların Gizli Güzelliğini Ortaya Çıkarıyor

City of Shadows: Architectural Photography Unveiled Brilliance, fotoğrafçı ve eğitimci Juergen Teller’ın mimari fotoğrafçılık sanatını inceleyen bir kitabıdır. Kitapta Teller’ın kendi çalışmalarının yanı sıra, alandaki biri olan uzmanların yazıları de yer verilmiştir.

Teller’ın fotoğrafları, fer ve gölgenin yürekli kullanması ve mimarinin eşi olmayan güzelliğini soruşturma becerisiyle karakterize edilir. Kitaptaki denemeler, mimari fotoğrafçılığın evveliyatına ve fotoğrafçıların görüntülerini kurmak için kullandıkları tekniklere ve araçlara dair içgörüler sunar.

City of Shadows, mimari fotoğrafçılık hakkındaki daha çok data edinmek isteyen hepimiz için kıymetli bir kaynaktır. Her seviyedeki fotoğrafçıya esin verecek ve onları haber verecek güzel bir kitaptır.

Kitabı satın alabileceğiniz birtakım linkler şunlardır:

Kitabı ek olarak mahalli kitapçınızda da bulabilirsiniz.

Antet	Özellikler
Mimarlık Fotoğrafçılığı	Mimarlık Fotoğrafçılığına Mimarlık Fotoğrafçılığının Unsurları Mimarlık Fotoğrafçılığında Kompozisyon Mimari Fotoğrafçılıkta Tenvir Mimari Fotoğrafçılık İçin Lensler
Gölgeler Şehri	Kentsel Görünüm Kentsel Fotoğrafçılık Bina Fotoğrafçılığı
Arama Amacı	“Gölgeler Şehri: Mimari Fotoğrafçılığın Muhteşemliği”ni arayan kişiler, mimari fotoğrafçılıkla alakalı bir kitap hakkındaki data arıyorlar. Kitap hakkındaki daha çok data edinmek, nereden satın alabileceklerini öğrenmek ya da kitap ile alakalı yorumları okumak ilgilerini çekebilir.

II. Mimari Fotoğrafçılığın Unsurları

Mimari fotoğrafçılığın unsurları öteki fotoğrafçılık türlerindeki unsurlarla aynıdır:

• Ders
• Kompozisyon
• Tenvir
• Maruziyet
• Odak
• Son işleme

Sadece mimari fotoğrafçılığa has birtakım hususi unsurlar da vardır, örnek olarak:

• Görüş açısı
• Kıstas
• Doku
• Bakışım
• Hatlar

Bu kısımda bu unsurların her birini detaylı bir şekilde ele alacak ve bu tarz şeyleri çarpıcı mimari fotoğraflar kurmak için iyi mi kullanabileceğimizi göreceğiz.

III. Mimarlık Fotoğrafçılığında Kompozisyon

Kompozisyon, mimari fotoğrafçılığın en mühim yönlerinden biridir. İyi oluşturulmuş bir mimari resim, bir binayı ya da yapıyı en iyi biçimde gösterebilirken, fena oluşturulmuş bir resim onu bunaltan ve ilgisiz izah edebilir.

Bir mimari resim çekerken dikkat edilmesi ihtiyaç duyulan birtakım hususlar vardır, bunlar şunlardır:

• Binayı çektiğiniz bakış açısı
• Merceğinizin odak uzaklığı
• Fer ve gölgenin kullanması
• Ön plandaki öğelerin dahil edilmesi

Bu faktörleri dikkatlice göz önünde bulundurarak hem görsel olarak ilginç bununla birlikte bilgilendirici mimari fotoğraflar ortaya çıkarabilirsiniz.

IV. Mimarlık Fotoğrafçılığında Tenvir

Tenvir, mimari fotoğrafçılıktaki en mühim unsurlardan biridir. Bir binayı tenvir şekliniz, fotoğrafınızın son görünümünü mühim seviyede etkileyebilir.

Mimari fotoğrafçılıkta kullanabileceğiniz iki ana fer türü vardır: naturel fer ve suni fer.

Naturel fer, güneşten gelen ışıktır. Binaların güzel ve etkisinde bırakan görüntülerini kurmak için kullanılabilir. Sadece, naturel ışıkla çalışmak da zor olabilir şu sebeple süratli ve öngörülemez biçimde değişebilir.

Suni fer, stüdyo ışıkları ya da el fenerleri şeklinde insan yapımı kaynaklar tarafınca açılan ışıktır. Suni fer, sahnenizdeki aydınlatmayı denetlemek ve daha tutarlı sonuçlar kurmak için kullanılabilir.

Bu kısımda mimari fotoğrafçılıkta kullanabileceğiniz değişik tenvir türlerini ve bu tarz şeyleri kullanarak çarpıcı görüntülerin iyi mi yaratılacağını ele alacağız.

Ek olarak, ışığın binalarla etkileşimini etkileyen günün saati, hava durumu ve ışığın yönü şeklinde değişik faktörleri de tartışacağız.

Bu bölümün nihayetinde, güzel ve müessir mimari fotoğraflar kurmak için aydınlatmanın iyi mi kullanılacağı hikayesinde sağlam bir anlayışa haiz olacaksınız.

Mimari Fotoğrafçılık İçin Lensler

Mercekler mimari fotoğrafçılıkta en mühim faktörlerden biridir, şu sebeple nihai görüntüyü mühim seviyede etkileyebilirler. Doğru mercek bir binanın ayrıntılarını yakalamanıza, bakış açısı duygusu yaratmanıza ve alan derinliğini denetim etmenize destek olabilir.

Mimari fotoğrafçılıkta kullanılabilecek pek fazlaca değişik lens çeşidi vardır sadece en popüler seçeneklerden bazıları şunlardır:

• Geniş açılı lensler
• Telefoto lensler
• Eğimli-kaydırmalı lensler

Geniş açılı lensler, binaların ve şehirlerin geniş görünümlerini yakalamak için idealdir. Ek olarak, bir binanın boyutunu abartarak ya da eğik görünmesini sağlayarak acıklı perspektifler kurmak için de kullanılabilirler.

Telefoto lensler bir binanın ayrıntılarını yakalamak ya da bir yapının muayyen bir bölümünü yalıtmak için kullanışlıdır. Ek olarak arka planı bulanıklaştırarak derinlik hissi yaratmak için de kullanılabilirler.

Tilt-shift lensler, görüntünüzün perspektifini denetim etmenizi elde eden hususi bir lens türüdür. Bu, bir binanın yüzüyormuş şeklinde görünmesini sağlayarak ya da minyatür bir efekt yaratarak acıklı efektler yaratmak için faydalı olabilir.

Mimari fotoğrafçılık için lens seçerken aşağıdaki faktörleri göz önünde bulundurmak önemlidir:

• Merceğin odak uzaklığı
• Merceğin açıklığı
• Merceğin imaj kalitesi

Merceğin odak uzaklığı, görüntünüzün görüş açısını ve perspektifini belirleyecektir. Merceğin diyaframı, alan derinliğini denetim edecektir. Ve Merceğin imaj kalitesi, görüntülerinizin ne kadar keskin ve detaylı olacağını belirleyecektir.

Ek olarak lensin boyutunu ve ağırlığını da göz önünde bulundurmak önemlidir, şu sebeple onu uzun süreler süresince yanınızda taşıyabilmeniz gerekecektir.

Seçebileceğiniz fazlaca sayıda değişik lens olduğundan hangisinin sizin için doğru bulunduğunu bilmek zor olabilir. Sadece, yukarıda listelenen faktörleri göz önünde bulundurarak seçeneklerinizi daraltabilir ve mimari fotoğrafçılığınızı bir üst seviyeye taşımanıza destek olacak bir lens bulabilirsiniz.

VI. Mimari Fotoğrafçılık için Kamera Ayarları

Mimari fotoğrafçılıkta kullanacağınız kamera ayarları, çektiğiniz sahneye bakılırsa değişecektir sadece izleyebileceğiniz birtakım genel kurallar vardır.

Evvela, hareketi dondurmak için yeterince süratli bir deklanşör hızı seçmeniz icap eder. Bu, bilhassa fazlaca fazla trafik ve yaya olması olası bir şehirde çekim yapıyorsanız önemlidir. Bir çok konum için 1/2 saniye ya da daha süratli bir deklanşör hızı kafi olacaktır.

İkinci olarak, ihtiyacınız olan alan derinliğini sağlayacak bir diyafram seçmeniz gerekecektir. Mimari fotoğrafçılık için, çoğu zaman görüntüdeki bütün ayrıntıların odakta olması için derin bir alan derinliği istersiniz. f/8 ya da f/11’lik bir diyafram iyi bir başlangıç ​​noktasıdır.

Üçüncüsü, size imaj kalitesi ve gürültü içinde iyi bir balans sağlayacak bir ISO ayarı seçmeniz gerekecektir. Düşük bir ISO ayarı en iyi imaj standardını üretecektir sadece daha uzun bir deklanşör hızı da gerektirecektir. Yüksek bir ISO ayarı daha süratli bir deklanşör hızı kullanmanıza imkan tanır sadece görüntüdeki gürültü miktarını artıracaktır. 100-200’lük bir ISO ayarı iyi bir başlangıç ​​noktasıdır.

En son, size en doğru renkleri verecek bir beyaz dengesi ayarı seçmeniz gerekecektir. Kameranızdaki varsayılan beyaz dengesi ayarı çoğu zaman iyi bir başlangıç ​​noktasıdır, sadece fer koşullarına bağlı olarak bunu ayarlamanız gerekebilir.

İşte kameranızla mimari fotoğraflar çekmek için birtakım ek ipuçları:

• Kameranızı durağan(durgun) tutmak ve bulanık görüntülerden kaçınmak için tripod kullanın.
• Fotoğraflarınızı düzenlerken daha çok esnekliğe haiz olmak için RAW formatında çekim yapın.
• İyi bir ton aralığı yakaladığınızdan güvenli olmak için pozlamalarınızı ayraç içerisine alın.
• Parlamayı azaltmak ve kontrastı çoğaltmak için polarize filtre kullanın.
• Parlak gökyüzünün pozunu azaltmak için dereceli bir etkisiz kesafet filtresi kullanın.

Bu ipuçlarını takip ederek resim makinenizle olağanüstü mimari fotoğraflar çekebilirsiniz.

VII. Mimarlık Fotoğrafçılığı İçin Son İşleme

Son muamele, dijital sahneler çekildikten sonrasında düzen ve geliştirme sürecidir. Renk ve kontrasta yönelik bayağı ayarlamalardan efekt ekleme ya da istenmeyen öğeleri kaldırma şeklinde daha kompleks manipülasyonlara kadar fazlaca muhtelif teknikleri içerebilir.

Mimari fotoğrafçılıkta, son muamele, görüntünün genel standardını iyileştirmek, kusurları düzeltmek ve daha acıklı ya da görsel olarak cazibeli bir netice kurmak için kullanılabilir. Ek olarak, görüntüye insanoğlu ya da otomobiller şeklinde öğeler eklemek ya da kaldırmak için de kullanılabilir.

Mimari görsellerin post-işlenmesi için kullanılabilecek Adobe Photoshop, Lightroom ve Capture One şeklinde birçok değişik yazılım programı vardır. Her programın kendine has kuvvetli ve cılız yönleri vardır, bundan dolayı kolay ettiğiniz ve ihtiyacınız olan şeyleri karşılayan birini seçmeniz önemlidir.

Mimari fotoğrafçılıkta kullanılan en yaygın son muamele tekniklerinden bazıları şunlardır:

• Renk düzeltme ve geliştirme
• Kontrast ayarı
• Bileme
• Gürültü azaltma
• Görüş açısı düzeltme
• Öğeleri ekleme ya da kaldırma
• Hususi efektler oluşturma

Bu teknikleri dikkatli bir halde uygulayarak hem görsel olarak hoş bununla birlikte doğru mimari görseller yaratabilirsiniz.

Mimarlık Fotoğrafçılığının Pazarlaması ve Satışı

Mimari fotoğrafçılık sıkıntılı ve ödüllendirici bir türdür, sadece geçimini sağlamak da zor olabilir. Bu kısımda, mimari fotoğrafçılığınızı pazarlamak ve satmak için birtakım temel stratejileri ele alacağız.

1. Kuvvetli bir portföy oluşturun. Portföyünüz en mühim marketing aracınızdır, bundan dolayı iyi düzenlenmiş olduğu için ve en iyi çalışmanızı temsil ettiğinden güvenli olmanız önemlidir. Potansiyel müşterilere sunum yaptığınızda, becerilerinizi ve yaratıcılığınızı sergileyen muhtelif görseller görmek isteyeceklerdir.

2. Topluluğunuza katılın. Yöresel sanat gösterilerine, galeri açılışlarına ve öteki fotoğrafçılarla ve potansiyel müşterilerle tanışabileceğiniz öteki etkinliklere katılın. Yöresel fotoğrafçılık topluluğunuza katılın ve adınızın orada olduğu için güvenli olun.

3. Çevrimiçi ağ kurun. Öteki fotoğrafçılar ve potansiyel müşterilerle irtibat oluşturmak için toplumsal medyayı ve çevrimiçi forumları kullanın. Çalışmalarınızı paylaşın, öteki insanların çalışmalarına yorum yapın ve tartışmalara katılın.

4. Hizmetlerinizi parasız ya da düşük maliyetle sunun. Mimari fotoğrafçılığa başlamanın en iyi yollarından biri, hizmetlerinizi parasız ya da düşük maliyetle sunmaktır. Bu, portföyünüzü oluşturmanıza ve adınızı duyurmanıza destek olacaktır.

5. Çalışmanız için adil bir fiyat belirleyin. Çalışmanızı fiyatlandırırken, her bir görüntüye harcanan süre ve emeği göz önünde bulundurmanız önemlidir. Ek olarak ekipmanınızın ve genel giderlerinizin maliyetini de hesaba katmalısınız.

6. Çalışmanızı tanıtın. Kuvvetli bir portföy oluşturduktan ve kendinizi pazarlamaya başladıktan sonrasında, çalışmanızı tanıtmaya idame etmek önemlidir. Görsellerinizi toplumsal medyada paylaşın, yarışmalara gönderin ve çalışmanız hakkındaki makaleler yazın.

7. Sabırlı olun. Mimari fotoğrafçılıkta başarıya ulaşmış bir kariyer inşa etmek süre alır. Derhal netice görmezseniz cesaretiniz kırılmasın. Yalnız sıkı çalışmaya, işinizi pazarlamaya ve öteki fotoğrafçılarla ağ kurmaya devam edin. Nihayetinde neticeleri görmeye başlayacaksınız.

IX. Mimari Resim Çekimi İçin İpuçları

Mimari resim çekimi için birtakım ipuçları:

• Günün doğru saatini seçin. Mimariyi çekmek için en iyi süre, ışığın yumuşak olduğu ve daha azca gölgenin olduğu sabahın erken saatleri ya da akşamın geç saatleridir.

• Kameranızı sabitlemek ve bulanık görüntülerden kaçınmak için tripod kullanın.

• Bütün binayı ya da yapıyı yakalamak için geniş açılı bir lens kullanın.

• Değişik açılar ve perspektifler kontrol edin.

• Binanın malzemeleri, dokuları, gölgeleri şeklinde detaylarına dikkat edin.

• Görüntülerinizi geliştirmek ve daha acıklı bir tesir yaratmak için son işlemden yararlanın.

Birazcık ergonomik yaparak müşterilerinizi ve meslektaşlarınızı etkileyecek çarpıcı mimari fotoğraflar çekebilirsiniz.

S: Mimari fotoğrafçılık nelerdir?

A: Mimari fotoğrafçılık, binaların ve öteki yapıların güzelliğini ve işlevini soruşturma sanatıdır. Bir binanın tarihini belgelemek, mimari özelliklerini sergilemek ya da bir tek güzel bir imaj kurmak için kullanılabilir.

S: Mimari fotoğrafçılığın unsurları nedir?

A: Mimari fotoğrafçılığın unsurları öteki bütün fotoğrafçılık türlerine benzerdir, sadece mimari fotoğrafçılıkta bilhassa mühim olan birtakım hususi unsurlar vardır. Bunlar şunları ihtiva eder:

Çizgi: Bir binadaki çizgiler hareket ya da istikamet duygusu yaratabilir ve izleyicinin gözünü imaj süresince yönlendirmek için kullanılabilir.
Biçim: Bir binanın yöntemleri balans ya da gerginlik hissi yaratabilir ve daha ilginç bir kompozisyon kurmak için kullanılabilir.
Doku: Bir binanın dokusu görüntüye derinlik ve alaka katabilir ve binanın daha realist bir temsilinin oluşturulmasına destek olabilir.
Fer: Mimari bir fotoğraftaki fer, acıklı bir tesir ya da atmosfer yaratmak için kullanılabilir ve bir binanın mimari özelliklerini vurgulamak için de kullanılabilir.

S: Mimari fotoğrafçılıkta çekim için ipuçları nedir?

A: Mimari fotoğrafçılıkta çekim için birtakım ipuçları şunlardır:

Tripod kullanın: Tripod, kameranızın durağan(durgun) kalmasını ve bulanık görüntülerin oluşmasını önlemeye destek olacaktır.
RAW formatında çekim yapın: RAW formatında çekim yapmak, görüntülerinizi düzenlerken size daha çok elastikiyet elde edecektir.
Geniş bir diyafram kullanın: Geniş bir diyafram, arka planı bulanıklaştırmanıza ve dikkati binaya odaklamanıza imkan tanır.
Değişik açıları kontrol edin: En ilgi çekici perspektifi bulmak için değişik açıları denemekten korkmayın.
Işığa dikkat edin: Günün saati ve ışığın yönü, fotoğraflarınızın görünümü üstünde büyük etkiye haiz olabilir.